Blog

Jun 22, 2023

Deep Time Palace / Wutopia Lab

+ 30 Textbeschreibung der Architekten. Der von Wutopia Lab entworfene Betonpalast, nämlich The Eye of The Museum of the Palace Museum of the Manchurian Regime (Changchun), ist der erste

+ 30

Textbeschreibung der Architekten. Der von Wutopia Lab entworfene Betonpalast, nämlich The Eye of The Museum of the Palace Museum of the Manchurian Regime (Changchun), ist das erste dekorative Sichtbetongebäude in der Provinz Jilin, das größte Sichtbetongebäude im Nordosten Chinas. und das größte dünnschalige, erdgeschützte unterirdische Gebäude mit großer Spannweite in China, wurde am 18. Mai 2023, dem Internationalen Museumstag, nach sechsjähriger Planungs- und Bauzeit offiziell fertiggestellt und eingeweiht. Kurz vor dem 1. Mai 2017 wandte sich Herr Wang, der Museumsdirektor, der mehr als 20 Runden erfolgloser Vorschläge abgelehnt hatte, mit einer Bitte an mich. Er hoffte, dass ich einen Vorschlag machen könnte, der die Essenz von Changchun wirklich einfängt. In meiner beruflichen Laufbahn drehte es sich schon immer um solche dringenden Appelle, dennoch nehme ich die Herausforderung gerne an. Changchun war für mich eine fremde Stadt, daher bemühe ich mich, mich auf die Brillanz der Fragmente der Stadtgeschichte einzulassen.

Fragmente: Symbole, Metaphern, Parallelen und andere - Changchun hatte einst den Ruf, die am weitesten entwickelte Stadt Ostasiens zu sein. Auch heute noch ist es ein zentrales Industriezentrum, das noch heute an seine einstige Größe erinnert. Sein angeborener Stolz strahlt einen unerschütterlichen Optimismus aus und weigert sich, aufzugeben. Der Palast des mandschurischen Regimes nimmt nicht viel Fläche ein, so dass er auf mich den Eindruck eines Übergangspalastes vermittelt. Seine Konstruktion zeugt jedoch von viel Liebe zum Detail, da die großen Dächer harmonisch westliche klassische Elemente mit zurückhaltenden, aber exquisiten Verzierungen verbinden. Das von Meister Qi Kang entworfene weiße Museum zur Geschichte Nordostchinas unter japanischer Besatzung befindet sich an der nordöstlichen Ecke des Palastes und verfügt über ein sanft abfallendes Dach, das sich unter dem Hauptkamm des Palastes beugt. Ich habe diese fragmentierten Teile im vorangehenden Text zusammengefasst. Um die stabile Landschaft des Museums aufrechtzuerhalten, sollte das Kunstmuseum meiner Meinung nach einen bescheideneren Ansatz verfolgen. Aus diesem Grund habe ich das Kunstmuseum versteckt und so vermieden, dass das etablierte Ambiente oben verändert wird. Da sowohl der Palast als auch die Ausstellungshalle konventionellen Strukturen folgen, habe ich beschlossen, die weitläufige Struktur einzuführen, die üblicherweise in Industriegebäuden zu finden ist, und weitläufige Innenräume zu schaffen, um den inhärenten Stolz der Stadt wirksam zur Geltung zu bringen. Ich habe mich für elegante Kurven entschieden und eine Reihe rhetorischer Mittel wie Symbolik, Metapher und Assoziationen eingesetzt, um die Entschlossenheit des Strebens der großen Stadt, ihre frühere Größe in dieser neuen Ära wiederzubeleben, zum Ausdruck zu bringen. Gleichzeitig dient das Kunstmuseum als Zufluchtsort des zeitgenössischen Expressionismus, der unsere Seele vom ständigen Einfluss der Zeit in unserem täglichen Leben befreit und es uns ermöglicht, Geschichte und Erinnerung neu zu untersuchen und so den Sinn unserer Existenz zu begreifen.

Um den eingeschränkten Beton mit dem unsichtbaren Stahl zu entfesseln – Mein Grund für die Wahl von Sichtbeton ist einfach – sein inhärenter industrieller Charakter. Allerdings verblasst mein Verständnis und meine Darstellung von Sichtbeton im Vergleich zu denen von Herrn LIU Yichun und Herrn DONG Gong. Ich habe den Entschluss gefasst, mich auf eine Reise in die fernen 1930er Jahre zu begeben, als der Frühexpressionismus vorherrschte, um Beton aus den Zwängen geordneter Formen zu befreien. Aufgrund meiner Vertrautheit mit Stahl setze ich ihn als Schalung ein, um großspannige dünnschalige Betonkuppeln mit gepfeilter Oberfläche zu formen. Als Reaktion auf die Bedenken des Projektarchitekten Huang He hinsichtlich der Dicke der Schutzbeschichtung, die die sorgfältig angeordneten Plattenverbindungen, sichtbaren Verbindungen und Spurstangenösen, die mithilfe der BIM-Technologie sorgfältig visualisiert wurden, verdecken könnte, versicherte ich Huang He, dass sie tatsächlich beträchtliche Eigenschaften besitzt Verdienst. Nehmen wir Eero Saarinens Beton und Le Corbusiers Mörtel als Beispiele: Fugen und Ösen sind für uns nicht notwendig, um sie auszudrücken. Die Schutzschicht bildet eine transparente Grenze auf der Betonoberfläche und bei Lichteinfall erhält der Beton einen strahlenden Heiligenschein. Wenn sich die Lichtverhältnisse ändern, durchquert die Lumineszenz innerhalb des Heiligenscheins anmutig die Kurven und offenbart eine zurückhaltende Dynamik. Nein, es ist Zauber. Es ist ein bezaubernder Expressionismus.

Fahrplan: Ein ständig verschobener Fahrplan - Die Komplexität des Projekts übersteigt alle Erwartungen, nicht nur, weil es in Changchun Phasen mit gefrorenem Boden gibt, was bedeutet, dass ein Drittel der Bauzeit nicht genutzt werden kann, bis das Bauwerk fertiggestellt ist, sondern auch aufgrund verschiedener unerwarteter Arbeitsunterbrechungen während dieser Zeit. Das ließ mich irgendwann daran zweifeln, ob es fertig gestellt werden könnte. Dieses versteckte Riesenbauwerk erfordert eine sorgfältige Organisation des Bauprozesses, um seine endgültige große Erzählung zu erreichen. Das Kunstmuseum befindet sich auf einem messerförmigen Gelände zwischen dem Palastkomplex des mandschurischen Regimes und dem Museum für die Geschichte Nordostchinas unter japanischer Besatzung. Von Nord nach Süd besteht ein Höhenunterschied von 7,2 Metern. Die Bruttogebäudefläche beträgt 16.650 Quadratmeter. Die maximale Vergrabungstiefe beträgt auf der Nordseite des Kunstmuseums 17,67 Meter, während sie am Platzeingang auf der Südseite 10,47 Meter beträgt. Der Baukörper besteht aus zwei unterirdischen Ebenen. Der kleinste Abstand zwischen der tiefen Fundamentgrube des Kunstmuseums und den ursprünglichen Palastmauern und Befestigungsanlagen beträgt etwa 450 mm, was die Installation von durchgehenden Bohrpfählen und Zugstangen erforderlich macht. Darüber hinaus sind neue statische Druckpfähle mit Ankerstangen erforderlich, um das Gleichgewicht auf beiden Seiten der Ausstellungshalle sicherzustellen. Darüber hinaus muss ein neuer unterirdischer Gang gebaut werden, um eine Verbindung zum Keller der Ausstellungshalle herzustellen. Die Hochschalung aus dekorativem Sichtbeton erstreckt sich über 10.000 Quadratmeter. Die vom Museum benötigten Kabel und Rohrleitungen müssen vorab eingebettet werden und dabei die Anforderungen an eine konstante Temperatur- und Feuchtigkeitskontrolle, Windbeständigkeit, Gefahrenminderung, Sicherheit sowie Brandschutz erfüllen. Das Dach des Kunstmuseums besteht aus einem 2.000 Quadratmeter großen Platz für soziale Aktivitäten, einem Parkplatz und einer Grünfläche. Vor dem Haupteingang der Ausstellungshalle haben wir eine einlagige Stahlgitterschale mit gebogenem Glas entworfen, die in den Boden eingelassen ist. Wenn man die Stufen hinuntergeht, gelangt man in die Haupthalle des Kunstmuseums, und wenn man sich umdreht, gelangt man in die von einer eleganten Bogenform eingerahmte Ausstellungshalle. Das durchgehende Dach erstreckt sich ununterbrochen, bis es abrupt am Südplatz endet, wo sein Querschnitt die imposante Fassade bildet. Der Blick vor dem Eingang der Ausstellungshalle bleibt frei, während der südliche Platz das Gefühl vermittelt, als würde die Erde sanft angehoben. Dennoch würden Besucher nie vermuten, dass in den Erdspalten ein tiefgründiger Sunderland-Palast existiert, der ihre Herzen und Gedanken in ihren Bann zieht.

Die tiefe Zeit – Was mich an Museen fasziniert, ist, dass sie über bloße Chroniken und Darstellungen menschlicher historischer Errungenschaften hinausgehen. Das Wort „Museum“ hat eine neue Bedeutung erhalten, die viel tiefer geht als Kunstsammlungen. Heutzutage sollten Museen tiefer in die 4,6 Milliarden Jahre alte Erdgeschichte eintauchen, um nach dem wahren Sinn des Lebens und seiner Relativität mit der Zeit zu suchen. Unterschiedliche Zeitskalen führen zu unterschiedlichen Perspektiven auf die Geschichte. Das nenne ich „Deep Time“. Als ich mir den Raum vorstellte, wollte ich die unterirdische Struktur als Ausgangspunkt nutzen, um das Gefühl von „Tiefe“ zu vermitteln. Ich wollte auch unsere konventionelle Denkweise einer linearen Zeitleiste herausfordern, indem ich einen riesigen Maßstab einführte, der den Betrachter desorientieren würde. Letztendlich habe ich zentrale Brennpunkte in Form einer flügelförmigen Kuppel mit überstrichener Oberfläche als räumliche Knoten mit einer Länge von 27,5 m und einer Breite von 18 m und einer Spitzenhöhe von 16,5 m festgelegt. Das gesamte Museum besteht aus drei dieser miteinander verbundenen räumlichen Knoten, durch die ich den Besuchern das Verständnis der komplexen Zusammenhänge zwischen Leben, Geschichte, Umwelt und Gesellschaft im Thema Deep Time vermitteln wollte. Diese Untersuchung zielt darauf ab, eine Selbstbeobachtung unserer zukünftigen Entscheidungen sowie der Handlung der Entscheidungen im Leben anzustoßen. Das Wort „Introspektion“ verbinde ich mit Augen. Deshalb habe ich beschlossen, augenähnliche Oberlichter in dünnschalige Kuppeln mit geschwungener Oberfläche zu integrieren, die anmutig aus dem Boden hervorragen und das natürliche Licht in den unterirdischen Raum leiten. Augen haben eine auffällige symbolische Bedeutung und verstärken die Rolle des natürlichen Lichts bei der Gestaltung der Begegnungen und Interpretationen des Betrachters. Sie dienen als Mittel, den Betrachter zur Betrachtung zeitlicher Perspektiven innerhalb der vergänglichen Spanne seines Lebens anzuleiten.

Die Sonne scheint auf mich – Zweifellos wird die Essenz des Kunstmuseums durch die Anwesenheit von natürlichem Licht geprägt. Während unterirdische Strukturen normalerweise als Zufluchtsorte dienen, bringt das Zusammenspiel des natürlichen Lichts die tiefe „Tiefe“ zum Vorschein, die sich hinter der Erhabenheit des Museums verbirgt, und verleiht ihm ein Gefühl von Spiritualität und Heiligkeit. Wenn Sie inmitten dieser miteinander verbundenen Räume stehen und vom Zusammenspiel der Oberlichter geleitet werden, können Sie eine flüchtige Illusion der Ewigkeit oder vielleicht die Essenz der Zeit selbst wahrnehmen. Die tiefe „Tiefe“ verwirrt Sie im unerbittlichen Strom der Zeit, den wir alle vom Moment unserer Geburt an durchqueren. Die vom natürlichen Licht geworfenen Schatten durchlaufen auf dem Boden eine allmähliche und anhaltende Metamorphose. Zunächst verspüren Sie vielleicht einen Anflug von Unruhe, dann wächst ein Zwang. Letztendlich werden Sie die fesselnde Schönheit des Lichts zu schätzen wissen – seltsam und doch vertraut, nicht greifbar und doch von seiner ätherischen Projektion umgeben. Es erinnert an einen Vers: „Que há noite antes e após. O pouco que duramos.“ („Es gibt eine Nacht davor und danach. Die kurze Zeit, die wir leben.“) In diesem Moment können Sie sowohl Angst als auch Einsamkeit erleben und gleichzeitig über die wundersame Natur des Lebens staunen. Es ruft in Ihnen ein sanftes Rezitieren von Versen oder sogar einen spontanen Tanz der Ehrfurcht hervor. Dieses Licht stammt aus der Zeit vor zwei Jahrzehnten. Im Jahr 2003 navigierte ich durch das geschäftige Treiben in der Nähe des Trevi-Brunnens und begab mich auf eine einsame Reise zum Pantheon. Aufgrund des bewölkten Himmels wirkte der gesamte Tempel wie eine düstere Figur inmitten der Marmorstrukturen. Als ich in diesem BDO stand, wurde ich von den verwirrenden Schatten eingehüllt und verlor den Orientierungssinn. Plötzlich tauchte die Sonne durch die Kuppel auf und durchdrang die Dunkelheit mit ihrem strahlenden Strahl, der sich auf mich auswirkte. In diesem flüchtigen Moment wurde ich von einem tiefen Gefühl der Orientierungslosigkeit und Verwirrung erfasst.

Vom Unterland zum Himmlischen Ich verstecke die komplizierten Funktionen des Museums auf beiden Seiten des Hauptraums und betone die Reinheit des Hauptraums, der schon früh die häufigste Vorstellung von Zeit hervorruft – die Ewigkeit. Allerdings hegte ich immer Skepsis gegenüber dem Konzept der Ewigkeit. Vielleicht neigt die Menschheit aufgrund der Kürze oder Zerbrechlichkeit unseres Lebens dazu, riesige und solide Wesen als Symbole der Ewigkeit zu verwenden, doch diese Neigung ist weitgehend illusorisch. Im unterirdischen natürlichen Licht, in diesem flüchtigen Moment der Zeit, inmitten des Strebens nach der sich ständig verändernden und entfernten Beleuchtung, die die drei räumlichen Knotenpunkte verbindet, können Individuen für einen Moment den Anschein einer Ewigkeit erleben, obwohl es in Wahrheit nur wenige Minuten sind. Die Massen, die nicht durch die Grenzen des Ortes eingeschränkt werden, und ihre vielfältigen und sich ständig verändernden Wahrnehmungen in unterschiedlichen Momenten verkörpern die Essenz der Ewigkeit. Der Deep Palace fängt diese flüchtige Ewigkeit in seiner scheinbar unbeweglichen materiellen Fläche ein.

Alles sorgt für Funken Vor der Eröffnungszeremonie durchquerte ich die Ausstellungshalle und gelangte in die Tiefen des Museums, wo ich mich in der Dunkelheit verbarg und beobachtete, wie das Morgensonnenlicht durch das Oberlicht der Augen fiel. Nach einer Weile nahm ich einen fast unmerklichen Atemzug wahr, als hätte sich die geschwungene Kuppel in kolossale Flügel verwandelt, die sich sanft wellenartig bewegten. Das Kunstmuseum erwachte, als wäre es bereit, triumphierend aus der Umarmung der Erde hervorzugehen. Es gibt Momente in der Existenz eines Menschen, bescheidene Tage, die plötzlich von der Präsenz gewaltiger Kräfte durchdrungen sind und in denen der Boden bebt – in der Tat ein glückliches Ereignis. „Denn in tiefer Zeit zu denken, kann nicht ein Mittel sein, unserer unruhigen Gegenwart zu entkommen, sondern vielmehr, sie sich neu vorzustellen; Er kontert seine schnellen Gier und Wut mit älteren, langsameren Geschichten über das Schaffen und Zerstören. Im besten Fall kann uns ein tiefes Zeitbewusstsein dabei helfen, uns selbst als Teil eines Netzes aus Geschenken, Erbschaften und Vermächtnissen zu sehen, das sich über Millionen vergangener und zukünftiger Millionen Jahre erstreckt, und uns dazu bringen, darüber nachzudenken, was wir den Epochen und Wesen, die es hinterlassen, hinterlassen wird uns folgen.“ - „UNDERLAND: Eine tiefe Zeitreise“

Osterei Parallel zur feierlichen Eröffnung am 18. Mai stellte das Wutopia Lab seine neu gegründete Wuto-Art vor, die eine flächige Installation aus perforierten Aluminiumplatten umfasst und das künstlerische Können von Yu Ting demonstriert. Künftig werden in allen Architekturprojekten des Wutopia Lab maßgeschneiderte thematische Installationen aus perforierten Aluminiumplatten und digitale Derivate von Wuto-Art zu sehen sein. Die Fertigstellung eines Gebäudes bedeutet nicht dessen Abschluss, sondern vielmehr den Beginn eines neuen Zyklus.